谭盾 重归母校 用东方哲学“走谱画线”

　　近日，刚获得肖斯塔科维奇音乐大奖的谭盾重归母校中央音乐学院，参加北京国际电影节电影音乐论坛。面对百余双注视着他的年轻眼睛，这位知名音乐家缓缓地说：要想让全世界的交响乐团都演奏中国音乐，甚至要别人用你的思想写出你的音乐，必须要靠背后的哲学。

　　从湖南长沙丝茅冲的农村到中央音乐学院的殿堂，从《九歌》、《卧虎藏龙》、《秦始皇》再到格莱美奖、肖斯塔科维奇奖，他的音乐，有过诡谲、有过前卫、有过辉煌，但贯穿其中的核心思想，始终不变——自如地运用东方哲学“走谱画线”。

　　“我得奖的根本原因是作品中深厚的中国文化元素”

　　在被问及获肖斯塔科维奇奖的感受时，谭盾重申了自己一贯的观点，“我能够得奖的根本原因是作品中深厚的中国文化元素。多年来我致力于将中国哲学思想注入到世界音乐教育、演出与传媒体系中。只有让外国人在哲学思想和文化理念上完全接受中国的传统文化，并渐渐溶化成他们自己的一部分时，中国文化才能真正走向世界。”

　　《礼记·乐记》云：“声相应，故生变；变成方，谓之音”。老子曰“大音希声”，庄子讲“至乐无乐”。在古老东方文化的浸养中，谭盾似乎参透了音乐的本质。

　　在参加北京国际电影节之前，他深入家乡湖南的江永女书传地采风。“女书仅在湖南省南部江永县的妇女中流传使用。它具有菱形、弧形的线条，飘逸笔画如同飞翔的鸟，更像音符或乐器，如丝绸之路的飞天琵琶和古代的竖琴。我喜欢叫它们为‘音符文字’。”为了拯救即将灭绝的女书文化，谭盾正在努力将制作一部女书音乐作品的构想付诸实施，“一定要献上一首崭新的女书交响曲，在全世界巡演，把女书传下去。”

　　在未来的工作计划中，他准备把大提琴、小提琴、钢琴这三种最有意思的乐器放在一起，把《卧虎藏龙》、《英雄》、《夜宴》三部由他作曲的电影配乐结合在一起，创作一部新作品《复活》，希望“《复活》帮助我们寻找到道德的价值、家庭的价值、社会的价值和电影的价值。”

　　这位深谙东方哲学的音乐家送给中央音乐学院的学子们这样的祝福：“音乐真的是很重要，希望你们成为哲学家，也希望你们成为作曲家。”

　　“作曲家可以帮助导演，让真正的好电影流传”

　　在和学子们的交流中，“对位”这个专业的音乐词汇被谭盾赋予了更多的哲学含义，应用到更广泛的领域。

　　“对位”原指“两条或者多条相互独立的旋律同时发声并且彼此融洽的技术”，谭盾说：“对位可以达到完美的和谐。”在作品里，他似乎证明了不同时代、不同传统、不同地域、不同种族、不同背景、不同风俗的音乐和文化有可能和平共处。

　　他以电影举例，“电影是一个多元化的艺术工业载体，众多艺术家如何合作？如果要用哲学思想来衡量它，这就是对位。在电影中，要回避各个部门的竞争，对位可以让各个门类的艺术家得到发挥，录音、音乐、对白可以像弦乐四重奏一样，你静我动，我动你让。”

　　谭盾曾为冯小刚的《夜宴》创作音乐，在其中使用了声音的对位；他“搬”来钢琴家郎朗，“我告诉他要把钢琴弹成打击乐，把打击乐打成钢琴，这也是一种对位。”在《卧虎藏龙》中，他也曾让马友友将大提琴拉出二胡的声音。他说：“作曲家可以帮助导演，让真正的好电影流传。”

　　谈到好朋友马友友和郎朗，谭盾表达了三人间惺惺相惜的情谊，“我们都希望通过音乐展示中华传统文化的魅力，音乐可以构建文化传承和文化信仰方面的桥梁”——这或许，也是一种对位。（记者 余荣华 魏薇）